对书画艺术的一点感悟

刘文庆 / 文

学习中国画不同于西方绘画，中国画是以写心、写意为目的，讲究书画同源，即讲究以书入画，又强调笔墨的书写性，中国画的学习和作品的展现是集个人人品、性格、修养、知识等为一体的综合性绘画，它是以东方美学为核心的，以笔墨、纸为主要表现语言，具有生命意味的一种绘画形式。这些年来我逐步体会到，除了要有好的笔墨、好的构图、好的宣纸，更为重要的是创作者有一个好的意蕴，好的心态和一个好的品行，再加上扎实的功力。中国画的目的，不是自然再现，而是通过具体的物象表现作者内心深处的向往，造型的极致便是抽象，而不是写实与超写实。相由心生，境由心造。景是真是自然的再现，境是起于物外的心灵再现。虚与实，淡与浓，阴与阳之间的平衡，没有反差对比，就没有画面。同时还应强调一个“势”字的存在。中国画讲的就是气韵生动，意在其中，所有的艺术品的灵魂之处就是作者的立意。立意的高低与雅俗，取决于作者对生活、对艺术、对生命以及对人文修养的程度。中国画点、线、面的构成关系，起、转、承、合呼应顾盼，虚中有实的意蕴，高、深、远、近的空间视感，浓淡干湿，高韵、深情、坚质、浩气。客观实在与自然的心理空间，这些都是一个好的画家所要体会和领悟的基本手法。近年来，我就是始终坚持一个“勤”字，在勤奋中去大胆的创作，也不断地感悟到这些虚与实、干与湿、浓与淡的美妙之处。

中国的书画艺术，是我们这个国家民族几千年的文明的传承和发扬，作为一个书画爱好者，我深深感到其文化之深，技法之难，要真的成为一个书画家，完成一幅好的作品，那真是很难很难的，但有一点那就是“世上无难事，只要肯登攀”，横下一条心坚持天天练，以古人为经，以创新为动力，以他人为师，注重修养，勤学苦练，不断的追索，好的作品一会展现在面前。

刘文庆作品欣赏：

刘文庆 书法作品

刘文庆 《梅兰竹菊》